Martino Gamper for Giobagnara Art Edition - Collection Margo

Via della Spiga 33, Milan - 21-25 avril 2026
Comissariat : Nick Vinson 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
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Margo Vasis - Vases

 
 
 
 
 
 
 
 
 

MARTINO GAMPER

L'artiste

 

Martino Gamper OBE (né en 1971 à Merano, Italie) vit et travaille à Londres. Il a commencé comme apprenti ébéniste à Merano, puis a étudié la sculpture avec Michelangelo Pistoletto à l'Académie des Beaux-Arts de Vienne, et a obtenu un Master en 2000 au Royal College of Art de Londres, où il a travaillé sous la direction de Ron Arad. En 2023, il a reçu un OBE pour services rendus au design.

 

Sa pratique se déploie entre design, art, performance et commissariat, challengeant systématiquement les frontières entre les disciplines. Gamper est guidé par des récits, des matériaux et des méthodes, non par des styles. Sa méthodologie est ancrée dans l'improvisation et une réponse intuitive à la forme : actes de déconstruction, d'assemblage et de recomposition.

 

Parmi ses œuvres les plus célèbres : 100 Chairs in 100 Days (2007, Brit Insurance Design Award), Arnold Circus Stool (2006, production sérielle), L'Arco della Pace (2009), Turnaround (2011), Off Cut Tables et Off Cut Lino (2019). Il est représenté par Michael Lett (Nouvelle-Zélande), Anton Kern Gallery (New York) et The Modern Institute (Glasgow).

 
 
 
 

GIOBAGNARA

Giorgio Bagnara, Fondateur et CEO

 

Il y a un palazzo à Gênes. Conçu par Gino Coppèdè, un homme convaincu que les styles étaient faits pour dialoguer, non pour rester séparés. Ce palazzo est notre siège. Je ne l'ai pas choisi par hasard.

Lorsque j'ai fondé Giobagnara à la fin des années quatre-vingt-dix, j'ai choisi le cuir comme point de départ. Non parce que c'était à la mode, mais parce que je voyais quelque chose que les autres n'avaient pas encore vu: un matériau presque exclusivement associé à la mode et à la sellerie, qui attendait d'être traduit dans le langage de la maison. Un acte pionnier, rétrospectivement. À l'époque, c'était simplement la chose la plus honnête à faire.

Giobagnara Art Edition est notre nouveau chapitre. Nous ne produisons pas des objets qui ressemblent à l'art. Nous travaillons directement avec des artistes, en agissant comme leurs éditeurs, en traduisant leurs œuvres en objets à travers le médium de la marqueterie en cuir. Chaque pièce porte la pleine signature artistique de son auteur. Toutes les œuvres sont produites en éditions numérotées et signées à douze exemplaires.

C'est le début d'une nouvelle direction pour Giobagnara. Et je l'entends de façon précise.

 
 
 
 

Fondée à Gênes à la fin des années 1990 par Giorgio et Vanessa Bagnara, Giobagnara est la maison qui a introduit le cuir dans le monde de la décoration intérieure : un acte pionnier à une époque où ce matériau était presque exclusivement associé à la mode et à la sellerie. La famille Bagnara possède une histoire dans l'artisanat de luxe qui remonte à 1939 ; c'est sur ces racines que Giorgio Bagnara a fondé, en 1999, un langage entièrement nouveau, appliquant le cuir aux objets du quotidien.

En plus de deux décennies, les Bagnara ont construit un vocabulaire entièrement leur, appliquant la maîtrise artisanale aux objets de la vie quotidienne et associant des cuirs exquis à des matériaux nobles dans une palette infinie de couleurs et de finitions. Chaque pièce est conçue, développée et produite en Italie.
 

Giobagnara sert une clientèle internationale d'exception : collectionneurs privés, architectes et décorateurs d'intérieur, spécialistes de l'hôtellerie, de la nautique et de l'aviation privée, et les principaux partenaires retail dans le monde. La maison exploite un réseau en expansion de boutiques monomarque et de shop-in-shops dans les principales destinations internationales, avec son flagship à Venise, Piazza San Marco.
 

Pionnière dans l'introduction du cuir dans le design d'intérieur, Giobagnara est aujourd'hui la maison phare d'un groupe qui comprend Riviere, Rabitti1969, RUDI et Pigment France, avec un catalogue total de plus de 5 000 produits et plus de 400 finitions en cuir. Le groupe compte des collaborations avec les plus grands architectes d'intérieur du monde et des projets pour des hôtels tels que Bulgari, Cheval Blanc, Four Seasons et Rosewood. Lauréate du Wallpaper* Design Award et sélectionnée par l'Ambassade d'Italie à Londres comme expression d'excellence de l'artisanat italien.

En 2017, Giobagnara a inauguré une première évolution avec la Giobagnara Design Edition, une ligne née de collaborations avec des designers de renommée internationale tels que Stéphane Parmentier, Francesco Balzano et Glenn Sestig, qui a élevé le produit d'objet de luxe à pièce de design signée. La Design Edition a servi de pont, habituant l'entreprise à dialoguer avec des visions auctoriales externes et préparant le terrain pour l'étape suivante : le monde de l'art.
 

Avec Giobagnara Art Edition, l'entreprise assume un nouveau rôle : celui d'éditeur d'art. Comme l'affirme Giorgio Bagnara, « c'est un travail de galerie d'art », où la manufacture agit comme éditeur pour transformer les œuvres des artistes en objets-œuvres d'art à travers sa propre maîtrise artisanale. Non plus seulement production mais curatelle : un acteur culturel qui sélectionne des visions, commissarie des projets et produit des éditions limitées à la frontière entre art appliqué et design de collection.

 
 
 
 
 
 

LE PROJET - COLLECTION MARGO

Martino Gamper 

 

 

Au cœur de la collection se trouve une exploration du cuir comme matériau - sa capacité à envelopper, plier et articuler les arêtes d'une façon fondamentalement différente du bois ou d'autres surfaces rigides. Pour moi, le cuir offre des possibilités à la fois techniques et sensorielles : il peut se plier sans couture autour des angles, et il existe dans un large spectre de finitions - du suède au lisse en passant par le gaufré - apportant une qualité tactile et artisanale à chaque pièce.

Ancrée dans une longue tradition italienne, la collection réinterprète le cuir à travers la couleur, la géométrie et la composition. Mon usage caractéristique de combinaisons chromatiques audacieuses et de formes graphiques introduit un langage contemporain qui respecte et remet en question l'artisanat établi.

Ma pratique est définie par une double perspective, celle du fabricant et celle du designer. Formé comme ébéniste, j'apporte une compréhension intrinsèque de la construction et du comportement des matériaux, combinée à une approche curieuse, collaborative et expérimentale. Dans Margo, cela se traduit par des objets à la fois rigoureux et ludiques, où l'artisanat devient un espace d'exploration.

 
 
 
 

Giobagnara Art Edition naît de la rencontre entre deux pratiques qui partagent la même obsession : la matérialité. La maroquinerie artisanale de Giobagnara, dont les racines à Gênes remontent à 1985, et le vocabulaire formel de Martino Gamper, l'un des designer-artistes les plus significatifs de la scène internationale.

 

Au cœur de la collection se trouve une exploration du cuir comme matériau - sa capacité à envelopper, plier et articuler les arêtes d'une façon fondamentalement différente du bois ou d'autres surfaces rigides. Pour Gamper, le cuir offre des possibilités à la fois techniques et sensorielles : il peut se plier sans couture autour des angles, et existe dans un large spectre de finitions.

 

Gamper a toujours travaillé avec la couleur comme outil compositionnel primaire : aplats, géométries nettes, patchworks chromatiques qui s'inspirent de la tradition du design italien - Ponti, Sottsass, Magistretti - tout en la réinventant avec une énergie contemporaine et informelle. La marqueterie cuir de Giobagnara - des morceaux de cuir juxtaposés par champ de couleur - est le médium qui rend cette traduction possible.

 

Chaque objet est une édition numérotée et signée à 12 exemplaires, conçue comme pièce de collection à la frontière entre design et art appliqué. La collaboration est placée sous le commissariat de Nick Vinson et présentée en avant-première mondiale au Fuorisalone 2026, Via della Spiga 33, Milan.

 
 
 
 

LE RÉCIT DU PROJET 

Une conversation avec Nick Vinson, commissaire de la première édition, sur les origines de Giobagnara Art Edition et le choix des deux artistes inauguraux.

 

Giobagnara Art Edition ouvre un nouveau chapitre pour la maison génoise de homewares en cuir : des éditions numérotées en marqueterie de cuir, présentées en avant-première au Fuorisalone 2026, Via della Spiga 33, Milan, du 21 au 25 avril 2026, dans une exposition sous le commissariat du directeur créatif Nick Vinson.

Deux collections inaugurales ouvrent le projet : une de Gary Hume, une de Martino Gamper. Deux artistes de stature internationale, deux langages visuels entièrement distincts, chacun traduit en une série d'objets limités et numérotés : paravents, commodes, cabinets de bar, panneaux muraux, miroirs, porte-parapluies, boîtes, vases et plateaux, réalisés à travers la maîtrise de Giobagnara en marqueterie de cuir.

 

Dans les mots de Nick Vinson 

« J'ai toujours été obsédé par la Pietra dura, la technique Renaissance de la marqueterie en pierre, ainsi que par la marqueterie en bois et en cuir. Giobagnara a la culture et les compétences pour l'exécuter en nappa, suède et veau, et quand Giorgio Bagnara et moi avons commencé à parler de la suite, nous avons compris instinctivement que c'était la bonne direction. »

 

Contributing editor de Wallpaper* et directeur créatif, Vinson a proposé un duo complémentaire : l'artiste britannique Gary Hume et le designer-alchimiste Martino Gamper, italien de naissance et londonien d'adoption, tous deux reconnus pour leur usage de la couleur.

 

Sur le choix de Martino Gamper 

« J'ai collaboré avec Martino Gamper sur une paire de cabines d'ascenseur pour la nouvelle Ambassade d'Italie à Londres, et je sentais qu'il apprécierait de remplacer le stratifié coloré par du cuir de veau. Ses panneaux muraux, certains avec des sections miroir, sont des œuvres d'art décoratives à accrocher comme des peintures ; de même, sa série de vases aux formes abstraites est très sculpturale - ces pièces ont la qualité de l'art. »

 

Sur le choix de Gary Hume 

« Gary était le seul choix possible pour l'artiste, et ensemble, nous avons sélectionné environ 14 de ses peintures, de 1999 à 2020, pour les développer en objets de grande beauté. Hume peint sur aluminium, il était donc naturel de développer une marqueterie d'aluminium et de cuir - quelque chose de jamais fait auparavant, qui exige que la base métallique soit creusée avec une haute précision, avant que les éléments en nappa ou suède soient insérés complètement à ras. Ce sont des cabinets, des vases, des boîtes, des plateaux, des paravents - mais tout autant des œuvres d'art. »

 

La mise en scène 

Les nouvelles œuvres sont exposées dans un cadre évoquant une galerie, Via della Spiga 33, à Milan, mais au lieu du blanc, des tons doux servent de fond. Des pièces sélectionnées de la Giobagnara Design Edition, exécutées ton sur ton avec les panneaux muraux, suggèrent comment vivre avec ces œuvres d'art chez soi.

Toutes les œuvres sont produites en éditions numérotées et signées à 12 exemplaires.

 

 
 
 
 
 
 

LES OEUVRES

 
 
 
 

Margo Scrinii - Cabinet avec tiroirs

Margo Scrinii Martino Gamper for Giobagnara Art Edition, 2026

 

Un cabinet autoportant conçu pour être vécu sous tous les angles, le dos traité avec le même soin que le devant. Le corps associe des tons d'orange, violet, olive et sauge, tandis que les poignées encastrées révèlent des détails en suède jaune. Sa surface est composée de panneaux de cuir géométriques - carrés et rectangles intersectés par des lignes diagonales. Le cuir s'enroule en continu autour des arêtes, créant une finition douce mais précise. Polyvalent, le cabinet peut habiter des espaces domestiques ou plus formels, du salon à la bibliothèque.

 
 
 
 
 
 
 
 
 

Nappa de veau, Aluminium, Bois

Marqueterie cuir - Nappa

120 × 50 cm - h. 80 cm

Édition numérotée et signée à 12 exemplaires

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Margo Vasis - Vases

Une série de vases définis par des profils à facettes - carrés, hexagonaux ou pentagonaux - avec des ouvertures angulées. Chaque pièce contient un insert en verre borosilicaté extra-clair, permettant un usage pratique tout en préservant l'intégrité de l'extérieur en cuir.

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Retour en images

Avant-première mondiale Martino Gamper, une exposition de Nick Vinson

Fuorisalone 2026

 
 
 
 
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Gary Hume, Vanessa Bagnara & Martino Gamper 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

À propos de GIOBAGNARA 

 

Fondée à Gênes à la fin des années 1990 par Giorgio et Vanessa Bagnara, Giobagnara est la maison qui a introduit le cuir dans l'univers de la décoration intérieure: un geste pionnier, à une époque où ce matériau était presque exclusivement associé à la mode et à la sellerie. En plus de deux décennies, les Bagnara ont construit un vocabulaire entièrement leur, appliquant un savoir-faire artisanal aux objets du quotidien et combinant des cuirs d'exception avec des matériaux nobles dans une palette illimitée de couleurs et de finitions. Chaque pièce est conçue, développée et produite en Italie. Giobagnara s'adresse à une clientèle internationale exigeante: collectionneurs privés, architectes et décorateurs, spécialistes de l'hospitality, du yachting et de l'aviation, et partenaires retail d'excellence dans le monde entier. La maison développe un réseau croissant de boutiques monomarque et de shop-in-shops dans des adresses internationales clés, avec son flagship à Venise, Piazza San Marco.

 

À propos de Gary Hume
 

Gary Hume (né en 1962 à Tenterden, Kent) est diplômé du Goldsmiths College de Londres en 1988. Figure centrale de la génération des Young British Artists, son travail infuse l'abstraction moderniste d'une directité proche du signe, exécutée en peinture industrielle haute brillance sur panneaux d'aluminium. Il a représenté la Grande-Bretagne à la Biennale de Venise en 1999, a été nommé pour le Turner Prize en 1996 et élu Royal Academician en 2001. Représenté par Sprüth Magers et Matthew Marks Gallery.

 

À propos de Martino Gamper
 

Martino Gamper (né en 1971 à Merano, Italie) vit et travaille à Londres. Formé comme ébéniste, il a étudié la sculpture auprès de Michelangelo Pistoletto à l'Académie des Beaux-Arts de Vienne, et a obtenu un Master au Royal College of Art de Londres en 2000. En 2023, il a été nommé OBE pour services rendus au Design. Son travail a été présenté à la Serpentine Gallery, au Palais de Tokyo, au SFMOMA et au Castello di Rivoli, entre autres.

 

À propos de Nick Vinson
 

Nick Vinson est rédacteur associé de Wallpaper*, un rôle qu'il occupe depuis 2003. Il dirige Vinson&Co, un bureau londonien spécialisé dans la direction créative et les intérieurs pour l'industrie du luxe. Son travail couvre des projets éditoriaux, le design d'intérieur et la pratique curatoriale, notamment les intérieurs de l'Ambassade italienne à Londres. Au Fuorisalone 2025, Vinson a curé la première présentation de Giobagnara Via della Spiga 33, créant quatorze vignettes composées réunissant la collection d'art privée de Giorgio Bagnara et la collection de design Giobagnara dans une installation très saluée. En 2026, il a été fait Chevalier de l'Ordre de l'Étoile d'Italie, Cavaliere dell'Ordine della Stella d'Italia, par le Président de la République italienne.

 
 
 
 
 
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